Marco Antonio Cruz "Chapu"

La pintura de Marco Antonio Cruz, un grito a la mitad de una noche apacible. El martes 29 de octubre de 1929, se produjo la máxima caída de la Bolsa de valores de Nueva York, con el crack del 29 se inicia la Gran Depresión, fue la gran crisis financiera que se prolongó durante la década de 1930, los años anteriores a la Segunda Guerra Mundial. Fue la depresión más larga en el tiempo, la de mayor profundidad y la que afectó a un mayor número de países en el siglo XX. Paradigma de hasta qué punto se puede producir un grave deterioro de la economía a escala mundial.

Paradójicamente en 1929 se utiliza por primera vez el termino expresionismo abstracto en el arte en los Estados Unidos, después vendría la segunda guerra mundial con sus millones de muertos y un sistema de creencias derribadas, sería el presidente Franklin Delano Roosevelt quien habría pagado a los artistas un sueldo para que sobrevivieran en esta crisis con la condición que exhibieran sus obras en espacios públicos, los mexicanos Diego Rivera, Siqueiros y Orozco fueron maestros de los pintores estadunidenses que se refugiaban entusiasmados en las enseñanzas de los mexicanos.

El quiebre de la civilización que significa la segunda guerra mundial, el declive del hombre moderno se refleja en el expresionismo abstracto, el driping, la pintura matérica, la pintura de acción y la gestualidad son sus características y reflejan el descontento ante la razón y la ciencia.

La obra que hoy nos ocupa tiene estas características, Marco Antonio Cruz es un muy joven artista que retoma ese paradigmas en un mundo que no ha cambiado el rumbo pese a holocaustos y las sinrazones civilizatorias y de progreso, la pintura de Marco Antonio es poderosa, cromática, gestual, material y conceptualmente, es una sacudida en el letargo de la pintura bonita, un grito a la mitad de una noche apacible. La obra que aquí apreciamos está pintada en un ambiente social y estético de crispación, los rechinidos de la estructura que se derriba son chillantes y profundas en el subconsciente colectivo, el Chapu como nombran sus amigos a nuestro pintor, los retoma y los avienta al lienzo.

Cruz se ha formado como se formaban los maestros en el renacimiento, en los talleres, viendo y aprendiendo de los grandes, casi niño, a los 15 años pisa como ayudante el taller de Alejandro Santiago, empezando el peregrinar como aprendiz, con Amador Montes, Maximino Javier y otros más, de ahí la maestría con que maneja el color y la pintura. Hoy está maduro y ya dio el gran salto, su visión del arte se dio anotar desde sus primeras obras y la aceptación fue inmediata.

Estamos ante la consolidación de una posición artística fuera de pose, la síntesis de forma y color que domina el lienzo, los colores violentos, y grueso empaste son resultados explendidos de un artista en pleno pico creativo.